La poésie acméiste est représentée non seulement par les paroles d'Akhmatova et de Gumilyov, mais aussi par de beaux poèmes de Sergei Gorodetsky, qui est devenu l'un des fondateurs du «Poets Workshop».
Histoire de la création
Ce poème a été inclus dans la collection du même nom en 1914, où le poète a parlé de la vie et du travail. À ce moment-là, il a quitté le cercle des symbolistes et est devenu membre à part entière de l'association Acmeist, cependant, son travail avait encore une empreinte de symbolisme, et ce travail en est une confirmation, car il est basé sur une image-symbole.
L'œuvre reflète l'idée affirmative de toute la collection: l'auteur est plein de force et d'ambition pour développer son don et aller de l'avant.
Genre, mise en scène, taille
La taille est un trochée, un genre est un poème lyrique.
Le cours dans lequel le poète s'est positionné pendant cette période s'appelle l'acméisme. Ses fondateurs ont cherché à simplifier la poésie et à utiliser le sens unique du mot, revenant au monde matériel et objectif à partir de ces distances mystiques dans lesquelles les symbolistes se sont enfoncés. Mais dans ce travail, la nostalgie de l'auteur pour l'image symbolique est évidente, et il se tourne vers la signification mythologique du bâton, et ne se contente pas de vanter le bâton pour le soutien dans le mouvement. Par conséquent, il convient de dire que ce poème rappelle plus les paroles symbolistes que l'acmeist.
Images et symboles
Le bâton représente le pouvoir, la dignité, le pouvoir magique, les voyages, le pèlerinage. Symbole du soleil et de l'axe mondial. Le personnel est un attribut de tous les bons bergers.
En parlant de ce symbole, le poète loue son talent poétique, ce qui lui donne la force d'avancer. Dans les jours tristes, il aide l'auteur à se ressaisir, car le talent est toujours fidèle à son porteur. L’auteur évoque également l’habitude du personnel de travailler, ce qui signifie à nouveau un parallèle avec la créativité.
La poésie de Gorodetsky se caractérise par un appel au folklore, il confère donc au poète des attributs magiques, comme un ancien prêtre d'un culte païen qui parle la même langue que la nature. C'est pourquoi l'auteur qualifie son personnel de "fleurissant", soulignant sa connexion avec le monde extérieur.
Thèmes et humeur
Le thème de la créativité est le principal du poème. L'auteur dit que la créativité l'aide à vivre, c'est son soutien vital.
Le motif de la route se devine en lignes. Le héros est envoyé "à la lumière", et c'est le bâton qui le conduit, ce qui signifie que c'est vraiment un attribut magique.
Le poème donne au lecteur une humeur festive et haute, qui est remplie de la force vitale du créateur.
Idée
Le sens du poème est le besoin de soutien, qui est la ligne directrice d'une personne sur le chemin de la vie. Elle ne permet pas de tomber et de s'effondrer, elle console les jours de pluie. Le héros, apparemment, l'a trouvé dans la créativité et l'unité avec la nature, mais dans le texte, le bâton est délibérément impersonnel et le lecteur ne sait pas ce qui se cache sous lui. Ainsi, chacun de nous doit trouver son propre bâton fleuri.
L'auteur a également déterminé les qualités d'une telle directive universelle - elle doit être fidèle et habituée à travailler avec le personnel, alors seulement elle peut être pleinement invoquée.
Roslavlev
